Sound art

Summer sound art

Sound art was launched on the west bank of Porvoo, as part of Avanti Music’s summer festival.

Founded in 1983 by the conductors Esa-Pekka Salonen and Jukka-Pekka Saraste, as well as the musician Olli Pohjola, The Avanti! Chamber Orchestra focuses on contemporary music whether performed by a single player or a symphony orchestra. As of 1986, the Orchestra has held a music festival of its own each starring front-line international conductors, soloists and composers such as Oliver Knussen, Esa-Pekka Salonen, Kaija Saariaho, Susanna Mälkki, Emmanuel Ax, John Storgårds, Hannu Lintu, Barbara Hannigan, Pekka Kuusisto, Matthias Pintscher, Uri Caine and Django Bates. Each year the Festival focuses on an international guest composer.

This summer the festival was devoted to contemporary American music. The festival programme was curated by composer Julia Wolfe whose various compositions range from rock to minimalism. Her works were presented along with works by Wolfe’s colleagues Shelley Washington and Anna Clyne. Backing these composers of the “postminimalist” era will be works by György Ligeti, Steve Reich, Meredith Monk, John Adams and John Luther Adams. Samuel Barber’s Adagio for Strings and Aaron Copland’s Appalachian Spring add to the America theme, contrasted to music by Mendelssohn, Bach and Beethoven.

Sound art

The Summer Sounds programme include a sound art work on the west bank of the Porvoo river. Issuing from the loudspeakers attached to the intelligent street lamps will be short works composed for them by Maija Hynninen, Jennah Vainio and team Minna Leinonen–Jussi Suonikko. The goal of the whole art program is to bring art into urban construction and to create forms of cooperation between art and construction that support the area’s development plans.

The six sound art works play from the speakers on the riverside every day from 12 to 8 p.m.

Minna Leinonen and Jussi Suonikko: “Tondikt med Söderskär”

Composer Minna Leinonen’s and sound designer Jussi Suonikko’s Tondikt med Söderskär is inspired by the beautiful nature of Söderskär and the lighthouse. The high-pitched whistling of the riskikä, the boat’s chains, the sounds of the open sea and the wind, and the waving of the lighthouse’s storm lantern, recorded on the island, are combined in the tone poem with the verse of Arvo Turtiainen’s Söderskär poem (translation by Henrika Ringbom). Vocalist: Kielo Kärkkäinen.

Jennah Vainio: ‘The Old Rugged Bridge’

A fleeting time machine moment near the old bridge in Porvoo. Looking at the sounds of everyday life, the tones and moods of work and life from the bridge. – Jennah Vainio (2022). Material: Poem (Våren Flyktar Hastigt (excerpt) – Johan Ludvig Runeberg, recording and interpretation by Jennah Vainio, 22.3.2022) ; Melody (with instruments dulcimer, marchaphone, comp, arr., Jennah Vainio) ; Foley effects and other samples (Computer Music Magazine /Free samples ; Sound Bible /Free samples).

Maija Hynninen: “Shall I dance for you?”

Maija Hynninen, composition, recording, editing and mixing
Jussi Lehtonen, male voice
Niko Kumpuvaara, accordion

Natural sounds downloaded from Yleisradio’s sound effects archive on the website. The piece has been worked on in the IRCAM center and at Musiikkitalo in the premises of the Music Technology Department. – The work grows from the sounds of the rarer migratory birds nesting in Porvoo towards Katri Vala’s poem The Blue Garden (1924), which is the centerpiece of the work. A gentle 19th century waltz invites passers-by to the swirls of dance on the Porvoo riverside.

Minna Leinonen and Jussi Suonikko: “I had come for the night”

I had come for the night is a post-alfa poem composed by Paperi T, a native of Porvoo. The themes of the poem are love and the sea. The rhythmically fascinating poem turns into lyrical vocal music in this audio work.

I had come for the night, Paper T

I had come for the night
returning in the morning would now be impossible
with my face running down the sink
you said that you always had a need to live near the sea
even if you were born inland
or maybe that’s why
below us are kilometers of black water

Maija Hynninen: “Till fots fick jag gå genom solsystemen”

Hynninen: “Inner world, winter landscape, space. Here I was looking for a couplet for Katri Vala’s poem Blue Garden, which would be different in mood, but somehow with the same frequency. In Södergran’s poem Till fots fick jag gå genom solsystemen, one is looking for oneself and soulmates. On the journey through the solar systems, strips of one’s own self have already been found, but the heart is still looking for its kind. Sparks fly from it towards other big hearts — perhaps a decade younger Katri Vala could have been one such soul mate?” The sound world of the piece was created by secretly experimenting with the recording of various sound sources in the anechoic recording room of the IRCAM center in Paris. Only the object being played resonates in the space, and you can’t hear anything else but the sounds of it and your own body. In such a special state, thoughts also move to new tracks and the ear becomes more sensitive to hear even the smallest nuances of sound. We are on a perceptible journey through the universe of sounds.

Maija Hynninen, composition, recording, editing and mixing
Jussi Lehtonen, male voice
The piece has been worked on in the IRCAM center and at Musiikkitalo in the premises of the Music Technology Department.

Jennah Vainio: ‘Celestial City’

In this dualistic work, Christianity, symbolized by the bells of the Porvoo Cathedral, the church organ and the Byzantine Male Choir with its medieval open-tone harmonies, meets the prayer calls of the Minarets of the Near East. -Jennah Vainio (2022). Material: Porvoo Cathedral bells (recording 28.2.1987, YLE) ; DX7 synthesizer (composition, recording and playing 2.3.2022 Jennah Vainio) ; the crackle of the fireplace (recording by Jennah Vainio).


Jennah Vainio has studied composition at the University of Helsinki and the Sibelius Academy and has also participated in composition master classes. Her works have been performed both at home and abroad on radio, television and the internet. For example, the Baltimore Symphony Orchestra, Hartford Symphony Orchestra (USA), Norrköping Symphony Orchestra (SWE), Ensemble Fusions (CAN) Lapland Chamber Orchestra, Pori Sinfonietta, Jyväskylä Sinfonietta, Mikkeli City Orchestra and UMO Helsinki Jazz Orchestra have performed his works.

Vainio achieved an international breakthrough in 2010 when the world’s first concert for beatboxer and orchestra was performed in the USA by the Baltimore Symphony Orchestra, conducted by Marin Alsop, with Shodekeh, one of the most talented beatbox artists of the East Coast Scene, as soloist. The concerto has been performed nearly 30 times, mainly in the USA. At the time, the New York Times noted the concerto in its article on new creative voices in its segment. In Finland, the concert has been performed by beatboxers Felix Zenger and RudiRok, known for his sound effects and cartoon sound artist.

Minna Leinonen’s (b.1977) works are inspired by everyday things and sounds, natural phenomena, literature and folklore. Composing is one way for him to process the world. Interactivity plays an important role in his work: Leinonen has worked in work groups, e.g. in literature, documentary, acrobatics, dance, video and installation. For him, the most rewarding thing is when, through performances, everyday experiences can return to everyday experiences, to people’s lives. Leinonen is currently composing with the support of the Center for the Promotion of the Arts, works part-time as the artistic director of the Tampere Biennale and is finishing his artistic doctoral degree at the Sibelius Academy of the University of the Arts.

Jussi Suonikko is a Tampere-born musician and music technologist from Helsinki. Being fond of DIY aesthetics, he operates at the interface of art and technology without genre boundaries. Suonikko has worked extensively with recordings in almost all recording production roles with more than 300 recordings published in Finland and abroad. Suonikko currently works as a systems expert at the Tampere Conservatory.

Leinonen’s and Suoniko’s collaboration began when both were students in 2007. Together, they have done e.g. tram trip (2016) to travel through Tampere’s Keskustori, when the discussion about building a tramway was at its most heated. In addition, Leinonen composed the music and Suonikko did the sound design for the business opera Alma!, based on the award-winning novel by Hanna Weselius, whose music is nominated for the 2022 prize of the prestigious Nordic Music Council.

Composer Maija Hynninen (b. 1977) combines acoustic instruments and the human voice, electronics and multi-artistry in her work. He started his studies at the Sibelius Academy in 2003 (M.Mus. 2011) as a student of Paavo Heininen. Studies in composition and electronics were completed in Paris at IRCAM (Cursus 2012–13). He completed his PhD in 2022 at the University of California Berkeley and the CNMAT Center for Electronic Music with Franck Bedrossian, Edmund Campion, Carmine Cella, Cindy Cox and Ken Ueno. In Hynnien’s music, virtuosity is combined with the lightness of textures. The music is dominated by linearity as the harmony bends towards quarter steps. The noise and the tone level are intertwined, creating a shimmer in the timbres. Inspiration for composing can be found almost anywhere – from diverse art to various scientific phenomena or small everyday moments.

Hynninen has worked as a freelance composer since 2007. His works have been performed in Finland at the festivals Musica nova Helsinki, Tampere Biennale, Oulu Musiikkijuhlat, New Music Okakuu and Musiikin aika Viitasaari. Abroad, his works have been heard in France at the Acanthes and Aspects festivals and at the IRCAM center, in Italy EXPO Milan 2015 and Prix Italia competition in Lampedusa, in the Nordic countries Ung Nordisk Musik, Nordic Music Days and the ISCM ifestival in Visby, in Estonia the HELI and KEEL festival, the ECCO festival in Brussels and the Mise-En and NYCEMF festivals in New York. Works from him have been commissioned by e.g. Finnish Broadcasting Corporation, Helsinki Chamber Choir, Divertimento Ensemble, HYOID Contemporary Voices, Tampere Biennale, Andrea Carola Kiefer, Susanne Kujala, Jaana Kärkkäinen, Juho Laitinen, Eeva-Kaisa Rönkä, Eija Kankaanranta, Camilla Hoitenga and Heather Roche. In San Francisco, his works have been commissioned and performed by Kyle Bruckmann, Earplay, Dan Flanagan, ECO Ensemble and SF Tape Music Festival.

Porvoon äänitaideteokset
Porvoon Länsirannan taideohjelman laadinta käynnistettiin vuonna 2014 tukemaan alueen korkealaatuisen rakentamisen tavoitteita. Taideohjelman tavoitteena on tuoda taide osaksi kaupunkirakentamista ja luoda taiteelle ja rakentamiselle alueen kehityssuunnitelmia tukevia yhteistyömuotoja.

Osana Porvoon länsirannan taideohjelmaa kaupunki julkaisee kesällä 2022 kuusi äänitaideteosta yhteistyössä kamariorkesteri Avantin kanssa. Maija Hynnisen, Jennah Vainion sekä työparin Minna Leinonen ja Jussi Suonikko äänitaideteokset soivat jokirannan kaiuttimista päivittäin tasatunnein kello 12–20.

Lue lisää Länsirannan Taideohjelmasta

Äänitaideteoksen julkistustilaisuus torstaina 30.6. 12.00 | Vernissage för ljudkonstverk

Minna Leinonen ja Jussi Suonikko: ”Tondikt med Söderskär”

Säveltäjä Minna Leinosen ja äänisuunnittelija Jussi Suonikon Tondikt med Söderskär on innoittunut Söderskärin karun kauniista luonnosta ja majakasta. Saarella äänitetyt riskilän korkea vihellys, veneen kahleet, avomeren ja tuulen äänet sekä majakan myrskylyhdyn heilunta yhdistyvät sävelrunossa Arvo Turtiaisen Söderskär-runon säkeeseen.

Vokalisti: Kielo Kärkkäinen
Suomenkieliset runot on kääntänyt ruotsiksi Henrika Ringbom.

Tondikt med Söderskär, säe Arvo Turtiaisen runosta Söderskär

Siellä auringon uuvuttamat luodot
ja karien kuumat otsat,
siellä aaltojen lakkaamaton ajo
ja maininkien paini riuttojen rintaa vasten.

Diktfragment Arvo Turtiainen, översättning Henrika Ringbom

Därute skären utmattade av solen
och grynnornas heta pannor
därute vågornas ändlösa gång
och dyningarna tryckta mot revens bröstkorg

Jennah Vainio: ’The Old Rugged Bridge’

ohikiitävä aikakoneellinen hetki Porvoon vanhan sillan kupeesta. Arjen ääniä, työn ja elämän sävyjä ja tunnelmia sillalta käsin tarkastellen. – Jennah Vainio (2022)

Materiaali: Runo (Våren Flyktar Hastigt (ote) – Johan Ludvig Runeberg, äänitys ja tulkinta Jennah Vainio, 22.3.2022) ; Melodia (soittimilla dulcimer, marxaphone, säv, sov, Jennah Vainio) ; Foley efektit ja muut samplet (Computer Music Magazine /Free samples ; Sound Bible /Free samples).

Maija Hynninen: ”Tanssinko sinulle?”

Maija Hynninen, sävellys, nauhoitus, editointi ja miksaus
Jussi Lehtonen, miesääni
Niko Kumpuvaara, harmonikka

Luonnonääniä ladattu olevasta Yleisradion äänitehostearkistosta.

Teosta on työstetty IRCAM-keskuksessa ja Musiikkitalolla Musiikkiteknologiaosaston tiloissa.

Kesäisissä tunnelmissa oleva Tanssinko sinulle? kasvaa Porvoossa pesivien harvinaisempien muuttolintujen äänistä kohti teoksen keskiössä olevaa Katri Valan runoa Sininen puutarha (1924). Runossa kertoja on juuri kylpenyt virrassa ja hänen jalkansa tuntuvat kepeiltä: “Tanssinko sinulle tämän kukkivan puun alla?”. 1800-luvulla Porvoossa hyräiltiin Vandrarevalsen nimistä melodiaa, joka muuntui J. Alfred Tannerin käsissä Kulkurinvalssiksi 1900-luvun alkupuolella. Tämä lempeätunnelmainen valssi kutsuu nyt kulkijaa täällä Porvoon jokirannassa tanssin pyörteisiin.

Säveltäessäni teosta pohdin myös muuttuvaa luontoa ja maisemaa tämän installaation 15-vuotisen elinkaaren aikana. Miten esimerkiksi alueen lintukanta muuttuu joittenkin lintujen jäädessä pysyvästi vuoden ympäri Porvooseen. Tuleeko joistain lintulajeista ehkä vieläkin harvinaisempia kuin nyt?

Minna Leinonen ja Jussi Suonikko: ”Olin tullut yöksi”

Olin tullut yöksi on sävelletty porvoolaistaustaisen Paperi T:n runoon teoksesta post-alfa. Runon teemoina ovat rakkaus ja meri. Rytmisesti kiehtova runo taipuu ääniteoksessa lyyriseksi vokaalimusiikiksi.

Säveltäjä: Minna Leinonen ja äänisuunnittelija Jussi Suonikko
Vokalisti: Kielo Kärkkäinen.
Suomenkieliset runot on kääntänyt ruotsiksi Henrika Ringbom.

Olin tullut yöksi, Paperi T

olin tullut yöksi
aamuksi palaaminen olisi nyt mahdotonta
naamani valuessa lavuaariin
kerroit että sulla on aina ollut tarve asua lähellä merta
vaikka synnyitkin sisämaahan
tai ehkä juuri siksi
allamme on kilometreittäin mustaa vettä

Paperi T, översättning Henrika Ringbom

jag blev till natten
att bli morgon igen gick inte längre
när mitt ansikte rann ner i lavuaren
sa du att du alltid behövt bo vid havet
fast du föddes i inlandet
eller kanske just därför
under oss kilometrar av svart vatten

Maija Hynninen: ”Till fots fick jag gå genom solsystemen”

Maija Hynninen, sävellys, nauhoitus, editointi ja miksaus
Jussi Lehtonen, miesääni
Teosta on työstetty IRCAM-keskuksessa ja Musiikkitalolla Musiikkiteknologiaosaston tiloissa.

Sisäinen maailma, talvinen maisema, avaruus. Etsin Katri Valan runolle Sininen puutarha paria, joka olisi tunnelmaltaan erilainen, mutta jotenkin samalla taajuudella. Södergranin runossa Till fots fick jag gå genom solsystemen etsitään itseä ja sielunkumppaneita. Aurinkokuntien läpi kulkeneella matkalla on jo löytynyt kaistaleita omimmasta itsestä, mutta sydän vielä etsii kaltaisiaan. Siitä leiskuvat kipinät kohti toisia suuria sydämiä — ehkäpä vuosikymmenen nuorempi Katri Vala olisi voinut olla yksi tällainen sielunkumppani?

Teoksen äänimaailma syntyi kuin varkain kokeillessani erilaisten äänilähteitten nauhoitusta Pariisin IRCAM-keskuksen kaiuttomassa nauhoitustilassa. Tilassa resonoi vain soitettava esine, eikä mitään muuta voi kuulla kuin sen ja oman kehon ääniä. Tällaisessa erikoislaatuisessa tilassa ajatukset myös siirtyvät uusille raiteille ja korva herkistyy kuulemaan äänen pienimmätkin vivahteet. Ollaan korvin aistittavalla matkalla äänten universumissa.

Jennah Vainio: ’Celestial City’

dualistisessa teoksessa Kristinusko, jota symboloivat Porvoon Tuomiokirkon kellot, kirkkourut ja bysanttilainen mieskuoro keskiaikaisine avosävyisne harmonioineen, kohtaa lähi-idän Minareettien rukouskutsut. -Jennah Vainio (2022)

Materiaali: Porvoon Tuomiokirkon kellot (äänitys 28.2.1987, YLE) ; DX7 syntetisaattori (sävellys, äänitys ja soitto 2.3.2022 Jennah Vainio) ; takkatulen rätinä (äänitys Jennah Vainio).

Jennah Vainio on opiskellut sävellystä Helsingin yliopistossa ja Sibelius-Akatemiassa ja on myös osallistunut sävellyksen mestarikursseille. Hänen teoksiaan on esitetty niin koti- kuin ulkomaillakin sekä radiossa, televisiossa että internetissä. Esimerkiksi Baltimoren sinfoniaorkesteri, Hartfordin sinfoniaorkesteri (USA), Norrköpingin sinfoniaorkesteri (SWE), Ensemble Fusions (CAN) Lapin Kamariorkesteri, Pori Sinfonietta, Jyväskylä Sinfonietta, Mikkelin kaupunginorkesteri ja UMO Helsinki Jazz Orchestra ovat esittäneet hänen teoksiaan.

Kansainvälisen läpimurron Vainio saavutti vuonna 2010 kun maailman ensimmäinen konsertto Beatboxaajalle ja orkesterille esitettiin USA:ssa Baltimore Symphony Orchestran, joht. Marin Alsop, solistinaan East Coast Scene’n lahjakkaimpiin kuuluvan beatbox-artistin Shodekeh’n toimesta. Konserttoa on esitetty lähemmäs 30 kertaa, pääosin USA:ssa. New York Times huomioi aikanaan konserton artikkelissaan uutta luovia ääniä segmentissään. Suomessa konserttoa on esittänyt beatboxaajat Felix Zenger ja ääniefekteistään sekä piirrettyjen äänitaiteilijana tunnettu RudiRok.

Minna Leinosen (s.1977) teokset saavat impulssin arjessa kohdatuista asioista ja äänistä, luonnonilmiöistä, kirjallisuudesta ja kansanperinteestä. Säveltäminen on hänelle yksi tapa prosessoida maailmaa. Vuorovaikutteisuudella on tärkeä rooli hänen työskentelyssään: Leinonen on työskennellyt työryhmissä mm. kirjallisuuden, dokumentaarisuuden, akrobatian, tanssin, videon ja installaation parissa. Hänelle palkitsevinta on, kun esitysten myötä arjen kokemukset voivat palautua arkikokemuksiksi, ihmisten elämään. Leinonen säveltää tällä hetkellä Taiteen edistämiskeskuksen tuella, työskentelee sivutoimisesti Tampere Biennalen taiteellisena johtajana ja viimeistelee taiteellista tohtorintutkintoa Taideyliopiston Sibelius-Akatemialla.

Jussi Suonikko on tamperelaistunut helsinkiläislähtöinen muusikko ja musiikkiteknologi. DIY-estetiikkaan mieltyneenä hän operoi taiteen ja teknologian rajapinnalla ilman genrerajoja. Suonikko on työskennellyt laajalti äänitteiden parissa lähes kaikissa äänitetuotannon rooleissa yli 300:lla Suomessa ja ulkomailla julkaistulla äänitteellä. Tällä hetkellä Suonikko työskentelee järjestelmäasiantuntijana Tampereen konservatoriossa.

Leinosen ja Suonikon yhteistyö alkoi molempien opiskeluaikoina vuonna 2007. He ovat tehneet yhdessä mm. haamuratikan Tram trip (2016) kulkemaan Tampereen Keskustorilla, kun keskustelu raitiotien rakentamisesta kävi kiivaimmillaan. Lisäksi Leinonen sävelsi musiikin ja Suonikko toteutti äänisuunnittelun Hanna Weseliuksen palkittuun romaaniin pohjautuvaan liikeoopperaan Alma!, jonka musiikki on arvostetun Pohjoismaisen musiikkineuvoston vuoden 2022 palkintoehdokkaana.

Säveltäjä Maija Hynninen (s. 1977) yhdistää työssään akustisia instrumentteja sekä ihmisääntä, elektroniikkaa ja monitaiteellisuutta. Hän aloitit opintonsa Sibelius-Akatemiassa 2003 (M.Mus. 2011) Paavo Heinisen oppilaana. Opinnot sävellyksessä ja elektroniikassa täydentyivät Pariisissa IRCAMissa (Cursus 2012–13). Hän suoritti jatkotutkinnon (PhD) 2022 University of California Berkeleyssä ja CNMAT elektronisen musiikin keskuksessa opettajinaan Franck Bedrossian, Edmund Campion, Carmine Cella, Cindy Cox ja Ken Ueno. Hynnisen musiikissa virtuoosisuus yhdistyy tekstuurien keveyteen. Musiikkia hallitsee lineaarisuus harmonian taipuessa kohti neljäsosa-askelia. Häly ja säveltaso kietoutuvat yhteen luoden häilyvyyttä sointiväreihin. Inspiraatio säveltämiseen voi löytyä melkein mistä vain – moninaisesta taiteesta erilaisiin tieteen ilmiöihin tai pienistä arkipäiväisistä hetkistä.

Hynninen on toiminut freelance säveltäjänä vuodesta 2007. Hänen teoksiaan on esitetty Suomessa festivaaleilla Musica nova Helsinki, Tampere Biennale, Oulun Musiikkijuhlat, Uuden musiikin lokakuu ja Musiikin aika Viitasaari. Ulkomailla hänen teoksiaan on kuultu Ranskassa Acanthes ja Aspects festivaaleilla sekä IRCAM-keskuksessa, Italiassa EXPO Milan 2015 ja Prix Italia kilpailussa Lampedusassa, Pohjoismaissa Ung Nordisk Musik, Pohjoismaisilla musiikkipäivillä ja ISCM-festivaalilla Visbyssa,Virossa HELIjaKEEL festivaalilla, ECCO festivaalilla Brysselissä sekä Mise-En ja NYCEMF festivaaleilla New Yorkissa. Häneltä ovat tilanneet teoksia mm. Suomen Yleisradio, Helsingin Kamarikuoro, Divertimento Ensemble, HYOID Contemporary Voices, Tampere Biennale, Andrea Carola Kiefer, Susanne Kujala, Jaana Kärkkäinen, Juho Laitinen, Eeva-Kaisa Rönkä, Eija Kankaanranta, Camilla Hoitenga sekä Heather Roche. San Franciscossa hänen teoksiaan ovat tilanneet ja esittäneet Kyle Bruckmann, Earplay, Dan Flanagan, ECO Ensemble sekä SF Tape Music Festival.

Related articles